Es irónico como funciona la nostalgia. Como volver a sentir algo que sentiste de crío puede emocionarte hasta límites insospechados. Ayer acudí al evento "Back in Time" la exposición del 35 Aniversario de Regreso al Futuro, aquí en Bilbao. Y de todo lo que pude presenciar, incluyendo montarme en una Máquina del Tiempo DeLorean, lo que más sensaciones me hizo sentir la expo, fue la Proyección de 8-10 minutillos del Final Alternativo que iba a tener la película original y que no se filmó debido a los elevadísimos costos de producción para la época.
Esta proyección estructurada en un videomontaje del STORYBOARD original de la escena que nunca se filmó, con sonidos, doblaje de los actores, animaciones y efectos especiales como si fuera una edición de la propia película de verdad que me erizó el vello de la piel. Y el hecho de poder verlo a pantalla grande, me hizo sentir lo mismo que la primera vez que vi Regreso al Futuro de crío. Eso, de verdad que NO está pagado.
¿Por qué cuento esto si en esta entrada quiero hablar de Dragon Ball?Porque hace unos meses vi publicado el siguiente vídeo nostálgico con el motivo de celebración del 40 Aniversario de Dragoi Bola. Un vídeo donde una nostálgica edición (de manera muy similar al StoryBoard antes mencionado) del manga y el anime se mezclan con una Banda Sonora compuesta para la ocasión por el grandísimo Hans Zimmer:
Las sensaciones y recuerdos que me ha provocado este pequeño metraje me ha hecho rememorar esos momentos de felicidad que me provocó en su momento la obra original.
Aishhhhh!!! El vídeo; presentado en el evento Genkidamatsuri 2026 en Japón; mediante metraje moderno, repasa las escenas más icónicas de la serie. Si creciste con ello, poco puedo decirte de la sensación de Nostalgia placentera que te invadirá.
Ya he mencionado en infinidad de ocasiones la grandiosísima diferencia que hay entre Nostalgia y Melancolía... Y es que puedes sentirte nostálgico, echando de menos y valorando esos momentos pasados; en muchas ocasiones engrandecidos por el propio recuerdo que tenemos. Pero no sentir tristeza por ello.
Cuando la nostalgia se mezcla con la melancolía puede ser peligrosa. Por eso quizás hemos de aprender a discernir y mantener un par de pasos de distancia de manera que podamos sentir nostalgia echando de menos momentos y personas pasadas, pero sin llegar a sentir melancolía que nos haga lamentar no estar en el pasado y haciéndonos no valorar nuestro presente.
Valora el presente con un ojo puesto en el pasado, pero los pies avanzando hacia el futuro...
Si hay algo que la tecnología de la IA - AI está trayendo a muchas personas de todas las características y condiciones, son pequeñas alegrías en formato píldoras para todas esas peliculas, series y universosimposibles del Séptimo Arte que nuestra imaginación pudo llegar alguna vez a desear presenciar...
Y de pronto, llega una persona desconocida; fan de la saga; y se curra con la IA y un magistral toque de edición toda una ESCENAZA que me ha provocado sentir las mismas sensaciones que me hizo sentir la Jurassic Park original la primera vez que la vi. Algo que NO había conseguido hasta ahora ninguna de sus secuelas en las 2 sagas, a excepción del Spin Off "Campamento Cretácico" de Jurassic World. (Esta serie de animación es más Jurassic Park que la propia Jurassic World).
Parque Jurásico es una de estas películas que disfruté y sigo disfrutando a pesar de mi edad. La tengo original en VHS en una cinta que ha recorrido kilómetros y kilómetros en el cabezal lector del vídeo. Razón por la que conozco al dedillo cada escena, cada plano, cada diálogo tan de memoria como puede ser con la película Terminator 2.
¿Lo malo de esto?
Que las sensaciones/sentimientos que me provoca la película ya no son tan intensas o sorpresivas como lo fueron en su día. Y es por esto por la que he querido compartir este vídeo del canal WNF Productions. Porque Antonio Gemar a través de su canal de Youtube, se ha currado una pedazo de edición de casi 14 minutazos con una escena del libro que jamás filmaron para la Jurassic Park original y que rescataron a modo de guiño para esa secuela innecesaria que es el Jurassic World donde participa Scarlett Johansson.
Como ya he dicho, esta edición me ha provocado las mismas sensaciones que la primera vez que vi la película de Spielberg. Y creo que gran parte del mérito está en haber utilizado la IA para clonar las voces originales de los 3 protagonistas que aparecen escapando de Rexy.
¡De verdad que me ha parecido maravilloso!Por eso este metraje Fanmade por méritos propios pasa a engrosar el listado de los EXTRAS que atesoro para cada una de las sagas que adoro.
Sé lo que piensan muchas personas que aborrecen la tecnología de la IA. Y no son pocos los MELONES que se pueden abrir relacionados con ella. Porque creedme, hay muchos y muy variados...
Pero poniéndonos un momento en el lugar de esa persona creativa que tiene una base de conocimientos para darle provecho, el uso de la IA generativa para sus trabajos es un don que facilita muchísimo el trabajo que de otra manera no sería viable.
Y digo persona creativa porque me toca de cerca, pero puede ser cualquier otra profesión donde la IA bien usada puede facilitar muchísimo cualquier trabajo. Ahora eso sí, hay que saber lo que quieres y has de haber realizado el uso de alguna IA para tus propósitos de manera que pueda serte útil de verdad. Y no todo el mundo estará dispuesto. Si ya no lo estaban con la Informática en general, pues como para ponerse ahora con la IA. Pero bueno un melón al final...
Como ya digo, hay muchísimos melones que abrir con el tema de la Inteligencia Artificial que algún día normalizaremos...
Hoy me he puesto nostalgicón pero con un puntito de melancólico que llevo arrastrando toda la semana. Y es que echo mucho en falta el compartir partidas online a ciertos juegos con compañeros, amigos o personas con las que me una algo más que un videojuego. La única fidelidad que mantengo a día de hoy para alguna partidilla suelta es de 2 a 3 compis con los que juego a veces partidas al Stumble Guys o el Age Of Empires 2 Conquerors en Steam. Y eso que llevaré más de un año sin apenas darle estopa a juegardos, ya que he estado ocupado con el proyecto de Fotografía Íntima (y Retrato variado) con MaIA. Y ahora estoy dándole de nuevo al desarrollo más continuado de nuevos niveles para FotoMuseo 3D... (Sin mencionar el Proyecto de Vida con Arixa que dará rienda suelta a partir de Junio y que me mantiene ocupado con cierto repunto de Standby expectante). Pero bueno, sé que organizar un Empires o cualquier otro juego con uno de estos compis es cuestión de proponerles y coordinarnos un día.
Pero esta entrada y el punto nostálgico con tinte melancólico va más por las partidas locales a pantalla dividida que echaba con mi hermana cuando aún vivíamos juntos. Partidas tanto en PC como en Atari 2600 o Dreamcast. Ello me ha llevado a recordar aquellos cortos magistrales donde se nos muestra la evolución de vida de los Jugadores, o incluso la pérdida familiar de alguno de ellos a medida que pasa el tiempo.
¿Sabéis esos juegos donde se guardan las jugadas del jugador en Modo Fantasma para que puedas competir contra ti mismo y mejorar tus propias puntuaciones?
Ya compartí en su momento estos cortos en las siguientes entradas:
Tanto para los gamers que lo sabéis como para los que no, os pongo en contexto...
Hace un tiempo anunciaron que iban a sacar una actualización para el juego "Phantom Abyss" con finalmente la versión 1.0 del juego (de hecho se ha estrenado ya, aunque como ya os he dicho este último año he estado más centrado en Fotografía y FotoMuseo 3D más que en juegos). En el juego encarnamos a un buscador de reliquias con un látigo (al más puro estilo Indiana Jones) que ha de moverse en primera persona por unos templos llenos de trampas y sobrevivir para conseguir la reliquia al final que solamente una persona conseguirá en el mundo real y cerrará el nivel/templo para que nadie más pueda jugarlo.
Durante todo el viaje esquivando trampas, abriendo cofres y desbloqueando puertas, te acompañan los fantasmas de jugadores del pasado y todo lo que hicieron en estos niveles antes de palmar en alguna de las trampas. Por lo que si consigues la reliquia al final; como ya he dicho; serás el único que la ha conseguido en todo el mundo para este nivel concreto en abierto del servidor. Es decir las decenas y cientos de fantasmas que salen contigo lo intentaron antes que tú y fracasaron en alguna parte de los niveles que enfrentarás. Por eso, cuando un usuario llega al final y consigue la reliquia, ese nivel se cierra definitivamente para todo el mundo; se devuelven parte de las pérdidas a los fantasmas de los jugadores liberando su inventario, y la reliquia acabará formando parte de la colección privada del jugador dando pie a desbloquear nuevos látigos y habilidades con ellos.
Resulta la ostia de curioso ver todo lo que hacen los fantasmas. Ya que conscientemente sabes que es lo que hicieron estos jugadores tiempo atrás. Cada paso, cada salto, cada movimiento fueron realizados en el pasado y tú los ves como si fuera parte del presente. De tu presente...
Es como si fuese una partida multijugador en diferido aunque juegas localmente conectado a un servidor que almacena bloqueados a estos fantasmas.
Aquí muestro unos pocos pantallazos sueltos de mis propias partidas. Todos los niveles/templos que jugarás se generaron proceduralmente por un primer jugador y se mantiene vivo hasta que alguien llega hasta el final y obtiene una reliquia.
Cuando esto sucede, todos los fantasmas de los jugadores capturados; al menos sus
posesiones perdidas y látigos especiales; son devueltos a los mismos. El
nivel/templo desaparece del servidor. Y tú te conviertes por méritos propios en la única persona mundial que ha conseguido llegar al final de esa aventura donde otros muchos perecieron.
La premisa es original, muy nostálgica y tremendamente desafiante...
Y ello me ha hecho ponerme pensativo respecto al asunto REPLAYS de
juegos y partidas con JUGADOR FANTASMA. Y me he puesto nostálgico. Sobretodo porque para algunas cosas tengo muchísima memoria, y para otras soy un pelín Diógenes. Especialmente aquí, ya
que yo soy de los que conserva Replays completos o Fantasmas de todos
los juegos que me han permitido guardar este tipo de grabaciones.
En la última Felicitación Navideña (la 8ª) que hice en 2021, publiqué algunos viejos replays de partidas antiguas a clásicos que jugaba con Satanko un excompi de partidas. Así como viejas grabaciones de algún EMPORG con otro excompi de la desaparecida ACMOZ/Euskopokalipsis.
Soy persona que le encanta abrazar el pasado, y aunque no soy de ponerme melancólico aunque me deje invadir por la nostalgia más sana, reconozco que disfruto sobremanera rememorando esos momentos que para los otros implicados/protagonistas seguramente forman parte del olvido.
Hoy sí que me he puesto un poco melancólico, por no decir directamente moñas... Aparte de lo duro de la semana que no detallaré, ha sido revisando unos Gameplays con modo Fantasma de Need 4 Speed III Hot Pursuit y Need 4 Speed IV: Road Challenge.Gameplays propios y de mi hermana donde he reparado lo mucho que echo de menos compartir estas carreras y juegos con ella y con algunas personas en mi vida.
Pero bueno, como siempre digo, la vida evoluciona y lo bueno de vivirla es saber hasta que punto somos adaptables a ella para disfrutarla de la mejor manera posible.
Lo emotivo de la despedida del TERA sí que me destrozó el corazón...
Así que, abracemos el pasado con la más pura nostalgia, pero hagámoslo con una mirada siempre puesta en el futuro y las manos bien apoyadas en el presente de manera que no nos invada la melancolía. ¡Que esta última sí que es jodida de verdad!
Este durísimo 2025 tenía que traer cosas buenas. Y aunque la más importante es la de afianzar Proyecto de Vida junto a mi mejor amiga, mi pareja, mi compañera de vida en un evento del que ya daré algún detalle aquí en Variedalia cuando llegue el momento, también hay pequeñas-grandes alegrías que me llenan de ilusión a nivel cinéfilo. Y las más cercanas son el Estreno del Live Action de "Como Entrenar a tu Dragón" dirigida por el mismo director que participó en la dupla de directores del original animado.
Pero hoy vengo a hablar de Superman... En los últimos meses se han ido soltando Teasers, Detrás de Cámaras y más Contenido que nos ha entusiasmado a muchas personas. Hoy toca el Tráiler Oficial:
Y por supuesto la contraparte en V.O:
No puedo estás más entusiasmado... Se estrena 1 día después de mi cumpleaños, y estaré recién entrando en ese Proyecto de Vida antes mencionado...
El mes de Julio de este 2025 se presenta prometedor... Probablemente el mes más importante en mis 42 años (43 entonces)por muchas razones que incluyen un nuevo hogar junto a mi mejor amiga, mi pareja de vida y una gran mudanza que disfrutar juntos... Y sí, la voy a disfrutar... Cada cacharro, cada prenda, cada caja... ¡¡Aishhhhhhh!!
Si encima añado que en JUNIO es el ESTRENO del Remake de Acción Real de "Como Entrenar a tu Dragón" dirigida por el mismo director Dean DeBlois (junto a Chris Sanders) de la trilogía original (y productor de Robot Salvaje que dirije Chris Sanders); que para los más veteranos del blog saben que es mi trilogía de animación 3D favorita junto a las 2 entregasCARS y CARS 3 de Pixar... Pues Junio y Julio se presentan esperanzados para mi... Muy esperanzados tras un comienzo catastrófico de 2025 por eventos familiares en materia salud que no voy a detallar aquí.
Pero, ¿qué es lo que culmina en lágrimas de emoción tras ese Junio que está por venir? Pues que el 11 de Julio se va a estrenar la nueva película de Superman de James Gunn. No puedo expresar con palabras lo profundamente emocionante que me resulta cada fotograma, o cada nota musical de la banda sonora en el poster, en el Teaser, y ahora en este breve adelanto o Sneak Peak...
¡¡Aishhhhhh!!
Es una nueva película, y me siento... Nostálgico... Una nostalgia placentera... Una nostalgia que me lleva a recordar esos momentos en los que respiras profunda y pausadamente mientras piensas... "Estoy en casa...".
"Hooomeeeee... Take meeee hoomeeeee..." - Esta frase y este comienzo del tráiler es una declaración de intenciones totalmente. Ya que James Gunn pretende llevarnos de vuelta a una versión de Superman de la que nunca tuvimos que alejarnos. Una versión más digna de mi añorado Christopher Reeve.
No puedo evitar emocionarme ante estas imágenes en el tráiler... Es posible que sea por la falta de un Superman cinematográfico luminoso en los últimos años (El de la serie de Superman y Lois es lo más luminoso que hemos tenido últimamente con ese final más que desgarrador y precioso)... Pero de verdad que necesitaba cinematográficamente volver a ver algo así...
Lo único que me da un poco de miedo, es a la hora de que una película que lleva el nombre de un superhéroe tenga la amplia participación de tantos otros superhéroes dentro de ella.
No sé... Es como con Black Adam, llevaba el nombre del protagonista y luego sacas 4 o 5 héroes más en pantalla diluyendo en cierto modo la historia.
Voy a confiar en James Gunn porque hasta ahora no me ha defraudado; y por diosssss!! Que incluso el tráiler (porque el poster hace 2 días ya lo tuvo) contenga las notas musicales de John Williams, ¡¡es un puntazo!!
En fin, no hay mejor regalo de POSTCumpleaños para un servidor que poder ir a ver esta película en su estreno. ¡¡¡AISHHHHHHHH!!!
¡¡¡BUARNSSSSSSSSSSSS!!! ¡¡2025 se presenta arrollador!! Llegará la segunda temporada del Live Action de AVATAR: LA LEYENDA DE ANG, y además 1 Día después de mi cumpleaños se estrenará la película de Superman que está preparando James Gunn...
Sé que pronto publicaré el tráiler... Pero lo de hoy no tiene nombre... Tengo el corazón henchido de alegría, y encogido de placentera nostalgia...
Y es esos colores... Y sobretodo, ¡¡esa músicaaaaaaa!!
¡¡¡Diossssssss!!! Cruzo dedos para que no sea solo música de la parte promocional y forme parte del metraje...
Es como si la O.S.T de John Williams hubiera hecho el amor con la O.S.T de Hans Zimmer, y naciera este bebé deseando dar sus primeros pasos/vuelos con la capa roja...
¡¡¡BUARNSSSSSSSSSSS!!! ¡¡Estoy muy dentro del proyecto!! ¡¡De verdad que sí!!
Si hay un temazo que tenga como favorito de toda mi puta infancia, ese es "Holding Out for a Hero" de la rasgada voz de Bonnie Tyler. Es uno de esos temas que la primera vez escuchas nunca te abandona. Y mira que tengo canciones, grupos y solistas favoritos como para poder decir que solamente una canción sea como favorita por encima de las demás...
Pero me mojo un montón en realizar esta afirmación porque la primera vez que escuché esta canción fue de txiki durante fiestas de Astrabudua... Tendría no más de 4 o 5 años y me monté en el TREN DE LA BRUJA y sonaba la canción... Con esa edad el subidón de energía que me dio era para coger al tipo vestido de bruja, Drácula u hombre lobo, que nos daba escobazos o lanzaba chorrillos de agua pulverizados con un difusor al pasar delante de él y enfrentarlo como un puñetero Superman.
Madre mía... Han pasado los años y con este temazo me sigue pasando como con la voz de Freddie Mercury en todo el repertorio de Queen, la canción "The Final Countdown" de Europe, el temazo "Galilea" con la rasgada voz de Sergio Dalma, o la canción "Burning In The Third Degree" que suena en la discoteca Tech Noir de Terminator...Todos ellos temazos que me cargan las pilas incluso tras mis 42 años y me retrotraen a unos recuerdos enérgicos más que brutales de mi infancia...
Por eso cuando he descubierto este vídeo de otra pelirroja que conjunta su ropa con el color azul(musutxus MaIA, me he acordado de ti por esta casualidad irónica ¡¡Jajajajaja!!), lo primero que he pensado ha sido: "Hummmm, tremendo tema que sin la rasgada voz de Bonnie T. puede quedar pobre..."
¡Pues nada más lejos de la realidad! A pesar de que no tiene la presencia de la intérprete original en cuanto a la voz, tengo que reconocer que ha hecho el tema suyo en esta versión cover y lo ha dado todo en el montaje del videoclip. Mantiene, respeta y dignifica el poderío épico que tiene la original de Tyler y a la vez imprime su propio sello haciéndola suya. ¡¡Una más que dignísima versión cover fanmade!!
Una intérprete musical más que voy a seguir de cerca con ciertos temas y clips musicales que presente en sus canales.
Me ha gustado muchísimo... Aunque como siempre NO puedo ser objetivo con un tema musical que me gusta tanto, y que tantas veces he visto en escenas de acción en el Cine. Películas como Cortocircuito 2, Shrek 2 o la mítica Footlose en la escena de los tractores/excavadoras, utilizaron esta melodía como carga épica para la persecución o desafíos que afrontan los protagonistas. Huelga decir que adoro esas escenas. El subidón que me dan además de la emoción interna¡¡me devuelve años nostálgicos de vida!!
¡¡Y no me pongo a buscar más covers porque hay infinidad!! Casi las mismas que montajes fanmade de escenas de películas con la original de Bonnie Tyler. ¡¡Mae mía!!
¡¡ESTA VERSIÓN METALERA SÍ QUE ES LA REOSTIAAAAAAAAAAAAAA!! (Aunque es la versión de Shrek 2 con los acordes de la escena final con el Gengi gigante asediando el castillo)
El otro día hablé sobre lo mucho que me importan los árboles y el reino vegetal en contraposición con el mundo humano y animal. Y es que nuestra vida depende muy mucho de que la vida vegetal siga teniendo prioridad en tener su lugar en el mundo para crecer tranquilamente. Y si pensamos en todos los bienes que nos aportan, ya sean a nivel de filtro de co2 y oxígeno para el planeta, o a nivel alimenticio, siempre y cuando sigamos respetando los tiempos y lugares para su cultivo, los dones que nos aportan son tremendos.
Y es que hoy el Algoritmo de Youtube me ha recomendado un vídeo que me ha enamorado y me ha tenido hipnotizado en los más de 30 minutazos de su metraje. Se trata de una colección enorme de Timelapses de crecimiento de plantas. Y ya sabéis lo mucho que me apasionan los Timelapses de distintos tipos. Nos permiten ver muchos detalles que en el tiempo normal de nuestro día a día pasaríamos por alto:
Si hay un tema que me encanta desde que era bien txiki ha sido "Sound Of Silence" de Simon y Garfunkel. Y es que si con los años han hecho reversiones, este tema sigue siendo tremendamente actual!!
Es más, adoro la versión nueva creada por Disturbed donde aprovechando esa voz rasgada al más puro estilo Sergio Dalma rinde tributo a la canción.
Pues hoy el Algoritmo de Youtube me ha descubierto este videoclip con temática PORTAL. Y para todos los que disfrutamos la primera y sobretodo la segunda entrega, veremos cosas que nos resultan muy familiares. Es más, veremos incluso contenido y detalles de los juegazos creados por FANSque pretenden complementar muy bien el argumento principal del juego.
Hay muchísimos creadores que utilizan SOURCE FILMMAKER para hacer joyas como estas. Y siempre me aparece alguno que me sorprende un montón. No es la primera vez que publico algún contenido de Source Filmmaker, pero este hoy me ha llegado a la patata. La gente nunca dejará de sorprenderme.
¡¡Es que hasta la letra es un puntazo que me ha producido placer nostálgico, visual y auditivo!!
Reversionando "Esto es Halloween" de Pesadilla antes de Navidad:
Siempre he dicho que mi dinosaurio favorito es el Triceratops. Sin embargo en la sombra me flipa el Tiranosaurio Rex. Y es que de todas las versiones existentes en el cine, mi favorita siempre será Rexy, la T-Rex protagonista de Jurassic Park.
Este vídeo con las distintas versiones de Hollywood me encanta y es por ello que no podía faltar aquí en Variedalia:
De verdad que me alucina la capacidad creativa que tenemos las personas cuando la usamos para bien. Y es que, el currazo de modelar y animar cada versión en este magistral vídeo es brutal!!!
Lo que me lleva a recordar un regalo de navidad acogonciante que me hizo mi hermana (sabe que adoro la primera película), y que aún no he tenido oportunidad de desembalar y de exponer en una vitrina porque no tengo sitio:
EDITADO 06-04-2022: "Ron Gilbert ha confirmado que Return to Monkey Island NO romperá el canon establecido por las entregas que ya conocemos. Lo cual es un puntazo, porque como ya digo a lo largo de la entrada, el MONKEY 3 es una dignísima entrega aún sin tener a Gilbert en el desarrollo más allá de un consultor ejecutivo."
Hoy acaban de alegrar mi blandito corazón con una noticia que NADIE se esperaba... Y es que RON GILBERT ha publicado en Twitter que lleva "2 años trabajando con su equipo en algo"... Y acompaña el Tweet con un vídeo que lo dice todo:
A little something we've been working on for the past 2 years in complete secrecy.https://t.co/qwmxpYjpe5
Esta noticia ha corrido como la pólvora, y no es para menos, ya que somos muchos los seguidores de la saga Monkey Island.
Conocí esta saga en los 90' en casa de mis tíos mientras mi prima me enseñaba el juego en el ordenador de su aita. Y huelga decir que desde entonces, acabé enamorado de la misma tanto como para aprenderme los diálogos de los primeros 3 juegos de memoria cuando tuve mi primer ordenador en el 97'... Han sido ingentes las horas que he dedicado a la saga, jugando, rejugando y volviendo a rejugar cada entrega sin cesar.
Tengo versiones en DISKETTES de 3,5... En CD, en DVD originales con caja, en digital en Steam... No he faltado jamás a ninguna entrega... He jugado las versiones EGA, VGA, SUPERVGA y las FHD que se estrenaron con las Ediciones Especiales...
Inclusive seguí enamorado de la historia de Guybrush cuando con la llegada del MONKEY 4, sentí que LucasArts había dado un ligero/gran traspies al querer convertir la cuarta entrega en un fallido intento de Grim Fandango con los controles que lastraron al juego junto a unos puzzles imposibles que eran odiosos en el formato 3D.
Y aunque me lo jugué por seguir la historia, reconozco que el Monkey 4 (Escape from Monkey Island) no me gustó mucho. Inclusive el doblaje en castellano; que a pesar de haber contado DE NUEVO con las geniales voces de los actores y actrices de la TERCERA ENTREGA (Curse of Monkey Island), muchas voces interpretaban ahora un falsete infantiloide que le restaba encanto al personaje haciéndolos parecer idiotas en ocasiones...
Por ejemplo, la genial interpretación de Antonio Fernández Muñoz en el Monkey 3 de la que acabé enamorado, quedaba empañada por una aguda interpretación en el Monkey 4 que hacía que Guybrush pareciera tonto algunas veces... Algo que nunca ha caracterizado al personaje. No sé quien fue el responsable o director de doblaje en castellano del Monkey 4, pero se lució.
No sé...
Solo tenía que seguir la estela de calidad del Monkey 3 y respetar las voces y entonaciones de los personajes que ya habían sido doblados por los mismo actores y actrices en la tercera entrega.
Entre el horrible control del juego, los puzzles absurdamente imposibles lastrados aún más por la horrible perspectiva 3D de entonces, y un doblaje horrible con los mismos actores que hicieron un grandioso trabajo de voces increíbles en la tercera entrega, el MONKEY 4 (Escape from Monkey Island) es la entrega de la saga que menos nos ha gustado a la gran mayoría...
Con este Monkey 4 ensombrecieron un poco la saga y temí que acabase siendo una saga olvidada o destruida por secuelas reguleras... Pero no...
Telltale fue la que tomó el relevo llegado el momento y sacó TALES OF MONKEY ISLAND. Y se convirtió por propia iniciativa en una suerte de MONKEY 5 que encandiló a muchos seguidores de la saga. Aunque no gustó a otros. Pero a mi personalmente me encantó ya que respetaba a los personajes, historias, guiños y demás cosas que hemos vivido con Guybrush y compañía... De verdad que TALES OF MONKEY ISLAND fue una grandiosa saga episódica que dio mucho mimo a todas las entregas anteriores.
Fue entonces cuando salieron las EDICIONES ESPECIALES en FÍSICO del MONKEY 1 (The Secret of Monkey Island) y MONKEY 2 (Lechuck's Revenge) que obviamente cayeron en mis manos... Me los jugué de nuevo varias veces. Una vez para disfrutar del doblaje, y otra vez para disfrutar de los COMENTARIOS DE LOS DESARROLLADORES que contaban anécdotas de ambos juegos... Estas edciciones vinieron dobladas con algunas de las voces originales en inglés, como la genial voz de Dominic Armato para Guybrush.
Luego las 2 ediciones especiales salieron también en STEAM, y cayeron en mis manos también a pesar de contar con las versiones físicas en original. Así que, era de esperar que me las volviera a jugar... Ya solo por puro vicio.
Llegó entonces TALES OF MONKEY ISLAND donde se atrevieron a explorar un ámbito que Guybrush nunca había experimentado, y me encantó el resultado final... Un tributo de calidad a la saga original agradeciendo y respetando por Telltale lo desarrollado por los creadores originales...
Y es curiosísimo... Pero este año, para el cumpleaños de mi hermana, he preparado una pequeña yincana con algunos pantallazos de la saga MONKEY... Y 2 días después de adelantarme y entregarle los regalos en una comida familiar (este sábado pasado día 2 de Abril), sale este Tweet de Ron Gilbert que me constaba llevaba mucho tiempo detrás de querer recuperar la licencia y derechos de su saga original. Que cabrito!! Como se lo tenía guardado!!! Gracias Ron!! Acabas de alegrar mi blandito corazón!!!
Y es que...
Que Ron Gilbert esté involucrado en el desarrollo del proyecto con su gente de Terrible Toybox (ya que el propio Gilbert y su equipo son los creadores del genial y retro Thimbleweed Park), colaborando con la gente de DEVOLVER DÍGITAL (que tienen algunos proyectos INDIE que me tienen enamorado), y de nuevo a la palestra con LucasArts (ahora de nuevo LucasFilm Games) es un puntazo que me ha hecho emocionarme de una manera que hacía mucho no lo hacía... Y ni que decir tiene que incluso el propio Dave Grossman (que estuvo involucrado en las entregas míticas y en la 5ª entrega de Telltale) está involucrado en este desarrollo.
Dominic Armato regresa como la voz original de Guybrush...
Y lo mejor de todo para mi...
Los músicos Michael Land, Peter Mcconnel y Clint Bajakian han regresado también a la saga para ponerle el espíritu músical que ya crearon antaño en las entregas anteriores.
Será que estoy más blandito que de costumbre... Pero me encanta y me enamora esta noticia!!!
En cuanto salga, pienso pillármelo...
Ojalá existiera posibilidades de verlo en Formato Físico... Ya que sería el primero en comprarlo mientras me acercara a alguien gritándole: "MIRA DETRÁS DE TI!! UN MONO DE TRES CABEZAS!!!"
Y cuando no mi hicieran caso, mirar a cámara y decir: "Yo soy cola, tú eres pegamento..." - "Yo soy cola, tú eres goma..."
Dios mio que gustazo!!!
Solo me resta decir, que siendo una secuela directa del MONKEY 2, espero que mantenga el canon o guión establecido y enlace con la historia del MONKEY 3 y acaben explicando como es que Guybrush acabó en medio del océano montado en un AUTO DE CHOQUE...
Ya que a pesar de que el Monkey 3 no fue desarrollado directamente por Ron Gilbert, es una grandiosa entrega que merece mantener su lugar de honor en el argumento y desarrollo de la historia completa.
No hace mucho alguien me sacó el tema de las INTROS pegadizas de dibujos animados occidentales y teniendo en cuenta que hablé de animes y las melodías de estos (y como en general la música japonesa juega en otra liga en cuanto a lo pegadizas de sus canciones), hoy he querido desempolvar esta entrada que tenía en BORRADORES de Variedalia desde el 2018, y con ello hablar de 8 de mis intros favoritas en dibujos animados occidentales. (Aunque tengo un pilón de ellas!!!)
Todas de cuando era txiki...
Y para empezar quiero poner obviamente la de THUNDERCATS:
Personalmente es la intro más potente, de lejos, en dibujos de la época. De hecho no es una intro, es una puñetera oda a la epicidad!! Si bien es cierto que la calidad de la animación y la acción de la que hacían gala en cada episodio NO estaba a la altura de lo que ofrecía la INTRO, reconozco que tampoco desmerecían tanto como para no disfrutarla como se merecía.
Pero nunca terminé de ver esta serie. Me encantaba su intro y algunos capítulos sueltos. Pero en general nunca llegó a engancharme, ni siquiera como para interesarme en absoluto por el remake moderno que han tenido estos dibujos.
La intro sigue pareciéndome impresionante. Y estoy seguro de que en el cole más de uno gritó lo de: "THUNDER, THUNDER, THUNDER, THUNDERCATS, HOOOOOOOOOOO!!!"
La siguiente INTRO de JAYCE Y LAS TECNOPLANTAS ya la he mostrado en Variedalia en aquella entrada sobre anime que he compartido arriba. La intro de estos dibujos siempre me obsesionó. Sobretodo allá por el 98' cuando empecé mis primeros contactos con Internet y traté entonces de encontrar la intro en Francés.
Ya que era la que emitían en la TV aquí en españa normalmente. (Algunos días sueltos ponían la INTRO original en INGLÉS. Pero la que más se repetía con diferencia cada día de la semana que emitían esta serie, y no me preguntéis el por qué, era esta versión Francesa):
Esta serie sí que estaba a la altura de su intro, ya que cada capítulo tenía acción y combates a raudales contra las tecnoplantas. Sin embargo, tal cantidad de acción reducía la calidad de la animación un montón. Por lo que muchas veces se repetían muchas tomas, se reutilizaban animaciones de capítulos distintos, y a veces los combates terminaban de una manera bruca ya que la cantidad de calidad en el dibujado se reducía a medida que avanzaba la acción.
Pero bueno... A pesar de todo, esta serie sí que me enganchó. Estuve absorto en la búsqueda de la obsesión del protagonista. Que no era más que encontrar a su padre desaparecido.
Con la siguiente INTRO nos adentramos en el mundo de Disney allá en los principios de los 90' cuando teníamos CLUB DISNEY en la TVE.
Y para empezar quiero poner una de mis intros favoritas en una de las series de dibus que emitían...
Me encantaba la intro de EL PATO DARKWING. Adoraba estos dibujos. Y que el grandioso y adorablemente lelo JOE MCQUACK fuera ayudante y compañero de DARKWING era todo un puntazo ya que yo venía de PatoAventuras y Joe era ayudante y piloto de nuestro querido Gil Pato o Tio Gilito. (De la intro de Patoaventuras hablaré después de la Intro de El Pato Darkwing):
Ahora que estamos con Disney podría nombrar la PEDAZO DE INTRO que era la de PATOAVENTURAS. Porque reconozcamoslo, era una señora intro. Pero aquí en en la penísula dentro del CLUB DISNEY que emitián en TVE, tuvimos varias versiones de la misma INTRO. Por lo que el factor nostalgia se desactiva un poco y saco a DUCKTALES de mi ranking personal de 8 INTROS. ¿Cúales fueron las 3 INTROS que tuvimos aquí en antena en la TV de España? Las siguientes 3:
Una versión latina (de las 2 o 3 que creo que hubieron), esta fue la que escuchábamos en España al inicio de cada capítulo: https://youtu.be/rNl1zFyBHmY
En algún momento TVE, o quien fuese dentro de Club Disney decidió cambiar la INTRO latina y pusieron la original en inglés: https://youtu.be/9DXo5haNd9M
Finalmente y alternando cada cierto tiempo las 3 intros, pusieron esta intro en castellano: https://youtu.be/im6v2sNnBMg (Que a pesar de que no sé si mi hermana la recordará, fue la más antigua de las 3 emitidas. Sin embargo el doblaje de nuestros patos favoritos en cada capítulo siguió siendo latino. Cosa que agradecimos ya que estos dibujos no disponían de doblaje en castellano neutro por aquel entonces).
Debido a estas 3 INTROS para unos mismos dibujos en nuestra infancia he sacado de la lista (con todo el dolor de mi corazón) a Patoaventuras. Ya que a pesar de que la melodía fuera la misma, tuvimos 3 canciones para rememorarla.
Así que personalmente me quedé con la intro de los siguientes grandes aventureros. Una intro que me sigue gustando a día de hoy.CHIP Y CHOP RESCATADORES:
Y por supuesto, aunque ya he hablado de ellos aquí en Variedalia, no puedo dejarme sin mostrar otra grandiosa INTRO que gracias al cielo tuvimos una única versión cuando éramos txikis. La versión LATINA clásica que suena impresionante.
Si bien que, con los años estos dibujos tuvieron redoblaje en castellano y una versión en castellano de la INTRO, cuando era txiki y daban estos dibujos en la TV allá por los finales de los 80 e inicios de los 90, los dibujos se emitían con doblaje e intro latinos. Y fue a lo que nos acostumbramos. Y no me voy a meter en el ETERNO y ABSURDO debate sobre cúal doblaje o acento es mejor porque para gustos colores. Aquí hablo del factor nostalgia y lo que despiertan en mi.
Y con estos dibujos de LOS OSOS GUMMI yo crecí con el doblaje e intro latinos:
Es como cuando me preguntan sobre el REDOBLAJE moderno de la serie SUPERGOL (Ganbare! Kickers). Aunque también sea en castellano como el doblaje clásico de los 90, para mi Kakeru siempre será RAFAEL, como Masaru siempre será WOODY (Doblado por el grandísimo Claudio Serrano). Es con lo que crecí. Y la nostalgia manda...
Ahora salimos de Disney para ir a otros dibujos clásicos que también me tenían enamorado por sus INTROS.
Y atención!!! Esta INTRO merece un LUGAR ESPECIAL en mis recuerdos, porque de txiki era una de mis intros favoritas con diferencia. Mucho antes de conocer Dragoi Bola o la épica intro de Thundercats...
Eran los dibujos de un Agente Secreto y Espía ratón británico con la voz en castellano del grandioso PEPE CARABIAS... (A día de hoy me sigue poniendo la piel de pollo!!) Unos dibujos llamados DANGER MOUSE:
NOTA IMPORTANTE SOBRE DANGER MOUSE: "Gracias a que he desempolvado esta entrada que tenía en Borradores desde hace varios años, he descubierto que la serie DANGER MOUSE ha tenido un remake/secuela moderna del 2015 (CLICK AQUÍ Para ver la INTRO moderna) - Me he quedado blanco!! Porque a pesar de ser un remake, es una secuela y como tal son muy fieles al dibujo original. Y respetan los diseños!! De hecho el coche transformer que tenía el protagonista es casi igual!!! Con el culo torcido me he quedado!!!"
Por la época también emitían Inspector Gadget entre otros muchos dibujos. Pero a mi me encantaban LOS DIMINUTOS.
Y su intro era genial!! Todavía conservo una cassette OFICIAL de LOS DIMINUTOSque ya mostré durante el transcurso de mi Proyecto 365 (CLICK AQUÍ para ver la foto de la cassette.)
Reitero que la INTRO me encantaba:
A pesar de que solo he mostrado 8 de mis INTROS favoritas de dibujos animados, reconozco que me he dejado muchísimas canciones fuera que me encantan!! Como todo el grandioso trabajo de Claudio Biern Boyd, entre otros muchos...
Así que para finalizar con un broche de oro, quiero poner una INTRO que tanto a mi hermana y a mi nos encantaba cuando éramos txikis. De hecho ella cantaba muchísimo esta canción cuando daban los dibujos en la tele. LOS TROTAMÚSICOS!!(Basado en el clásico cuento de Los Músicos de Bremen):
Podría seguir poniendo enlaces, pero si tengo que nombrar todas las INTROS o MELODÍAS que me gustaban de crío, esa futurible entrada jamás tendría fin...
Necesitaría una enciclopedia muy larga, un formato episódico para almacenarlas todas, o un barco más grande!!!
Desde txiki he tenido predilección por los Scalextrics y por los Vehículos Teledirigidos. Si además añadimos a la mezcla que hace años me agencié la GoPro Hero 3, y también añadimos mi pasión por la grabación de vídeos subjetivos, pues el resultado obtenido son un buen cúmulo de vídeos subjetivos desde el interior o sobre el capó de un coche teledirigido recorriendo la casa. (Vídeos que acumulo sin haber utilizado aún en ninguno de mis Proyectos Multimedia en vídeo.)
No obstante, el vídeo que vengo a compartir es una curiosidad que me ha dejado con el culo torcido. Como convertir un pequeño coche en miniatura en un modelo a control remoto. De verdad que este vídeo me ha resultado tan curioso como hipnótico. No puedo dejar de verlo...
Nada más que añadir señoría... El vídeo habla por si solo...
Bueno sí, diré que me encantan las manualidades, pero a pesar de mi dedicación y/o voluntad soy un pato con mis habilidades y/o destrezas en ellas.
Me doy cuenta como pasa el tiempo, cuando me da por repasar mis viejos CD's y DVD's con VARIEDADES de INTERNET que acumulaba en ellos hace bastantes años en la época dorada de ElRellano, Yonkis, Bromamania, AlRincon, LaCroqueta, WebTeVe de A3... Webs donde se compartían todos estos vídeos virales descargables, antes de que Youtube y la Tecnología de Video en Streaming dominaran el mundo cibervirtual a demanda. En esos discos hay un montón de clásicos originales de la red, y seguro que muchos de ellos han ido desapareciendo o moviéndose bajo perfiles falsos con el tiempo a pesar de su calidad. Me siento orgulloso de esta grandísima colección nostálgica que atesoro y guardo como oro en paño.
La cuestión es que hoy me ha dado por repasar alguno de estos díscos, y de pronto en formato WMV y FLV por separado, he encontrado este pedazo de vídeo clásico que salió en la red hace ya algo más de 13 años. Así que era cuestión de comprobar si en la red había información original del mismo. Y gracias a la difusión viral que tuvo en su día acabamos conociendo a su creadora Sophie Merrybajo el nombre de BandyToaster. Un vídeo en el que la bailarina hace una divertida coreografía de la canción "Harder Better Faster Stronger" del grupo electrónico Daft Punk. Un vídeo que hoy día sigue teniendo calado en los recuerdos nostálgicos de toda una generación, y que estando publicado en su canal oficial en Youtube, hará que muchos de nosotros volvamos a visualizar el vídeo de vez en cuando.
Han pasado 13 años y este vídeo me sigue enamorando como el primer día. Es una verdadera maravilla!!
Es un vídeo que por derecho propio se ha convertido en todo un Clásico
en Internet que no pasará de moda. Me encanta y me robó un pedacito de corazón nostálgico hace años!!! Así que, perdóneme que le diga
señorita Sophie Merry, pero tras ver otros de sus muchos trabajos en sus websites me ha terminado de robar el resto del corazón nostálgico y ahora un fragmento del corazón cinéfilo con su talento y su simpatía.
Quiero compartiros un pequeño Showreel con otros de sus muchos trabajos.
Si hay un juego que desde 2006 me ha consumido (muy placentera y adictivamente) más de 8000 horas de diversión (contando las más de 1586 horas en Online con un viejo compi de ludos), ese juego ha sido y sigue siendo LA BATALLA POR LA TIERRA MEDIA.
Un juego de Estrategia en Tiempo Real (RTS), en el que revivimos la historia de la Comunidad desde su llegada a Moria hasta que el Anillo Único es destruido.
Un juego que a día de hoy (año 2020)sigo jugando con sumo placer. La Campaña del BIEN la hago 1-2 veces al año como un reloj.Y los mapas de BATALLA RÁPIDA del juego los completo en su totálidad con todos los SLOTS completos de IAS enemigas en un mismo equipo en la máxima dificultad.
Pues bueno, este juego a pesar de tener una secuela (que a pesar de su libertad de movimiento y tener un heroe personalizado, no me gusta tanto como su primera entrega) ha tenido numerosos MODS hechos por fans. Algunos mejores que otros, incluso MODS que estuvieron desarrollándose un tiempo (como aquel de Rhovanion), y al final fueron abandonados por sus desarrolladores quedando en "agua de borrajas".
No obstante, vengo a hablar de un mod que lleva un par de añitos (sino algo más) con la idea gestada de realizarse, y que hace 1 año y poco publicaron un TEASER/TRAILER; que viralizó como la pólvora; sobre la idea básica que tenían en mente. Como podréis observar, beben mucho de la SECUELA y laEXPANSIÓN del REY BRUJO (por lo que lo más seguro es que sea un MOD de la secuela). Aunque de corazón guardo la esperanza de que, en su interior recuperen el espíritu puro del original. Algo tan enorme como lo fue la campaña original del 1. Personalmente opino que mucho mejor llevada a nivel argumental y expositiva del contenido original del libro y las películas, que las campañas del 2 y su expansión.
No he querido darle mucho bombo en este último año, porque quería ver un compromiso real con el proyecto, y aunque aún faltan algunos meses (quizá más) para que saquen una versión jugable del mismo, los vídeos que hay en su canal de Youtubese muestran grandes avances que me ponen los dientes muy, muy largos!!
Como ya digo, no me importa esperar el tiempo que haga falta, incluso años o una década, para que el juego fanmade vea la luz, pero que no abandonen el proyecto.
Ya solo el hecho de que mantienen actualizada la página web me llena de esperanza y emoción.
Este vídeo lo han publicado hace 1 mes y medio en el canal de YT. Donde básicamente nos confirman que siguen adelante a pesar de las dificultades que ahora el Lord Oscuro COVID-19 ha provocado en toda la Tierra.
Solamente de ver el trabajo de retexturizado y los modelos 3D nuevos que quieren meter en el juego, ya me hace emocionarme y manchar del gustazo...
¡¡Hasta la entrada de Erebor es la ostia!! Muy similar a lo que vimos en las películas de El Hobbit.
Estoy muy entusiasmado con este proyecto. Aunque tengo que reconocer, que independientemente de lo que me enganche el día de mañana cuando salga, seguiré jugando al 1 con todos los mapas OFICIALES que posee, y los PERSONALIZADOS que yo tengo.
Y es que no es coña... Con este juego me pasa como con el LEGENDARIUM de Tolkien. Anualmente me tengo que leer mínimo un libro del Legendarium. Siento un placer absoluto al leer historias de la Tierra Media o de Arda en su totalidad. Así que para aumentar ese placer; a pesar de que ya no devoro libros como antes; suelo reservarme el verano en el pueblo ratitos para leer y terminarme un libro de Tolkien, acompañado de una bebida fresquita en el jardín o en la balconada de casa.
En fin, a lo dicho... Independientemente de lo que me enganche este REFORGED, seguro que seguiré dándole estopa a la BATALLA 1.
Y es que... Aún teniendo sus fallitos y partes incompletas (terminadas en la Batalla 2 cuando tuvo éxito la primera parte) la BATALLA 1 tiene un espíritu y un diseño interactivo de la TIERRA MEDIA en el mapa que no tienen el 2, ni la expansión en absoluto.
La Campaña del Bien me sigue flipando casi 16 años después...
Hoy mientras repartía los folletos de mi trabajo entre las personas de la calle, he llegado de imprevisto a un parque con columpios para críos.
Los que seguís este blog habitualmente; y más aún los que seguísteis el agotador pero increíble Proyecto 365 que empecé en 2017 y terminé el año pasado 2018; sabéis que tengo predilección por los columpios. Muchos de mis mejores recuerdos fueron en columpios, y aún a día de hoy siento ese cosquilleo en el estómago cuando pienso en las posibilidades que brinda uno de estos en nuestros ratos de ocio lúdico.
¿Pero por qué hablo de esto ahora? ¿Qué es lo que vi en este parque que no haya visto en otros?
Creo que las fotos son bastante esclarecedoras...
Un puñetero columpio con forma de autobús!!!
¿Sabéis hasta que punto habríamos donado hasta órganos si de txikis hubiera existido la más remota posibilidad de jugar en un columpio con forma de autobús?
No, va muy en serio!!
Much@s de nosotr@s simulamos jugar a conductores de autobús cogiendo un libro cerrado y usándolo de volante. Y si caía en nuestras manos algo redondo como un plato, apaga y vámonos!!!
Este columpio llega 30 años tarde para mí. ¿Y sabéis lo peor de todo? Que aunque tenga el don de mantener la mirada infantil de un crío para según qué cosas, he crecido lo suficiente para no poder entrar en ese columpio aunque sean 30 segundos para sentarme al volante y dejar volar mi imaginación...
En seriooooo!!!
Esto es frustrante!!!
Incluso con 18 años, aún jugaba con mi hermana pequeña a "Autobuses" con el propio Need Foto Speed 2, desactivando los competidores en carrera y activando el tráfico en carretera.
Es que de verdad, me jode cantidad no poder jugar con estas cosas aún rodeado de cri@s, sin parecer un enfermo mental a ojos de otr@s.
Porque os aseguro que de haber podido entrar en este bus, me habría sentado un rato en el asiento del conductor para darme el gustazo de sentir ese hormigueo en el estómago como cuando era txiki. Dándome igual quién pasará por la zona y me viera ahí sentado.
Siempre he dicho y creído firmemente que "las experiencias en nuestra vida nos forman como personas. Pero la actitud y el modo de ver las cosas ante ellas siempre han sido y serán decisiones voluntarias."
Pese a quien le pese, yo he elegido crecer y madurar conservando la mágica mirada infantil e ilusa que hemos tenido de pequeños. Y por ahora, me va bien. Ya que ello no implica inmadurez.
Eso sí, el crecer hasta casi alcanzar el metro ochenta me ha jodido de poder probar elementos modernos para críos que no existieron en mi infancia.
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